素描，是美術中最單純的造地形式。廣義上的素描，涵指一切單色的繪畫;狹義上的素描，專指用于學習美術技巧、探索造型規律、培養專業習慣的繪畫訓練過程。美術是表現事物的一種手段。美術的基礎是造型，藝術造型是人按照自然方式進行的復雜勞動，是一項需要長期訓練才能形成的特殊技能。藝術造型不只是塑造孤立靜止的物體形態，更重要的是表現物體中各種形式的有機關系。掌握藝術造型的方法，需要恢復人的自然思維方式和操作方式，需要研究自然物體的形式特點和認識它的變化規律及條件。素描是解決這些造型問題的最佳途徑，這在藝術造型的實踐中得到了完全證明，因此，素描被稱為“造型藝術的基礎”。
課程介紹】
油畫顏料厚堆的功能和極強的可塑性是其他畫種無法比擬的，它的這種特性使油畫在觀感上產生出能與人們思想情感共振的節奏與力度。在運筆的作用下，塑造不單是完成造型的任務，而且也對畫面的肌理效果產生著直接的影響。倫勃朗、魯本斯都是善于掌握和控制肌理的人，因為肌理直接傳達著藝術家的心理感受，影響著作品的感染力度。
這是與油畫顏料性能的優越和豐富的表現力所分不開的，油畫可以非常具體地、細致地表現對象的全部造型和視覺的特征--即再現對象在具體的時間、空間里的光色關系、明暗層次、形體結構、空間感和質量感,使畫面形象達到異常逼真的地步.而且,油畫顏色干透后,十分堅固,不易損壞,可以長期保存
【招生對象】
1、上班族、全職太太、在校大學生、從事藝術設計工作者；
2、零基礎、想學油畫、色彩、美術的人 (美容、化妝、形象設計、建筑、平面設計、室內設計、服裝設計等)
【課程內容】
1、講解透視原理、色彩構成、技法原理、色彩配色能力；
2、色彩靜物、油畫風景、油畫人物、油畫風景寫生、油畫人物寫生。
對于明暗現象，我們可以從如下幾個因素來觀察與分析：光源的強弱及照射到物體的角度，物體距寫生者的距離；物體本身的固有色明度。這是我們判斷和確定物體的明暗層次的壬要依據。一個有三維空間的立體物體，在光源的照射下，通常有五大層次，即常用術語中的“五調子”。這五大層次，主要是受光面、中間面、明暗交接線、反光、投影。其中明暗交接線與反光歸納在暗面部，受光面又有高光。對于寫生而言，明暗交接線非常重要，在作畫時，從明暗交接線入手，結合形體結構來表現，較容易把握整體關系并使物體達到較強的體積和空間感。中間面是物體層次最豐富的部分，也是我們表現對象質感和色調的主要部分。在寫生中應特別注意中間調子的形體塑造，但要注意與暗面、反光的層次差別，避免畫得類同。物體的暗面受到環境和物體的影響會產生反光。通常，反光的明度不會超過亮面的亮度，這些現象在作畫日寸要特別留心觀察和把握。
