自學服裝設計步驟
一，熟悉面料，巧婦難為無米之炊，對面料的了解主要是去面料市場多接觸，多看多摸，厚薄，軟硬，舒適度，附近沒有面料市場那就多逛街，看看成品服飾的不同類別款式的用料區別，時間久了，就會熟悉起來。
二，熟悉輔料，拉鏈，紐扣，金屬配件，貼花繡花印花，織帶以及訂珠，水鉆，等等。
三，熟悉特殊工藝和造型方法，面料本身的造型方法有很多，比如系結，堆疊，打皺抽紗包裹，剪切，鏤空，荷葉邊等等，外加繡花，印花，壓花，手繪砂洗印染，專機功針等等，看多了，就知道怎么運用。
四，對流行色和流行元素的積累和運用，逛高級專賣店，他們的色系很清爽流行點很前衛，多逛幾家，就大概知道流行主色和流行細節。
五，作為業余愛好的話，堅持一段時間，你就可以畫出自己獨一無二的款式了，畫個稿，交給服裝訂制店，一般都能按你的要求做出來。如果還要個更好的學服裝設計的話，那這些就遠遠不夠，必須了解工藝，熟悉服裝結構，懂得舉一反三的應變能力，隨時關注各大服裝設計平臺里的流行趨勢發展，闊型，色彩和新的工藝。
課程簡介
時裝制版
服裝呈現的立體美感及合體度則取決于結構設計伸和發展，也是工藝設計的準備和基礎。
手繪設計
手繪設計圖是靈感記錄的過程,一身才華一步步展現于紙上,才能逐步成為現實。
時裝設計
時裝,給時尚一個展現的窗口,是時候重拾你的靈感與創造力,學習什么才是真正的服裝設計。
時尚買手
往返于世界各地，時刻關注**新流行動態、時尚信息，買手的工作分為處理數據、分析數據、監管銷售、監控庫存物流等信息,他們是時尚的販賣者。
立體裁剪
制作工藝決定時裝**終呈現的效果，立體剪裁區別于平面剪裁,更強調人體曲線的立體造型,被稱為服裝軟雕塑。它擺脫了具體數字的束縛，更多的展現藝術感。
成為服裝設計師的一些必要條件
扎實美學基礎
要想從事設計這個職業，必須先學會發覺美的東西，眼光的提升才能進一步解決表現的方式。美院的基礎教育基本上讓想從事設計的人了解多元化的表現方式，也大大提升想學設計的人的造型能力。
社會經驗積累
往往剛出道的設計師，內心充滿憧憬，但是往往有機會上崗操作時又滿腦空白，一點思緒都沒有，或則表現的方式只往新、奇、怪的方向走，但是客戶卻不認可，糾其原因在于設計的量少、表現方式有限、不是最有效的、跟客戶溝通少難以全面理解客戶所要的、一味追求形式感跟市場脫離。
激發創意思維
客戶是上帝，往往幾年時間的磨練使得一些設計師摸索出一套對付客戶的有效方法，這就是我們俗稱的套路模式，不過有上進的設計師此時已經不能再滿足自己的狹小圈子，不論是證明自己還是讓更大的客戶眼前一亮，只能不斷的激發自己的靈感和創意，這其實只是成為優秀設計師的開始階段。
尋求個性再現
惟命是從的設計師是沒有個性的。要想成就優秀的設計師就必須在自己的作品中流露出一種個性，不論是張揚的、含蓄的、色彩絢麗的等等，都是個性的表現方式。