視頻剪輯培訓，開設全日制，業余，周末班，靈活安排上課時間。先試聽后報名，全程實戰教學，專業師資團隊，實現高薪就業。
影視后期培訓
1、學習Photoshop、Illustrator、AfterEffects、Pr等；學習結束后可以獨立制作影視動畫，非線性編輯，DV合成，欄目包裝等。
2、After Effects是Adobe公司的榮譽出品，它和Photoshop，Illustrator，Premiere完美的集合在一起，使用它，不但可以輸入圖像，矢量圖形，還可以輸出電影的剪輯，利用它來制作自己的電影。
3、Premiere pro是一個創新的非線性視頻編輯應用程序，也是一個功能強大的實時視頻和音頻編輯工具。它的整體功能更加專業化、人性化、個性化，它的主要新功能就是實時性，界面集成性，輸入輸出集成化等特點。
4、影視后期綜合案例制作與設計、案例輸出與成品制作
5、從零基礎可以直接達到影視合成的效果
6、項目實訓
微電影拍攝/剪輯、、字幕合成實訓。自媒體制作等（出外景）
5個你必須知道的影視剪輯技巧
視頻傳播越來越受到青睞，怎么讓你的視頻作品，點擊率更高。今天就和大家分享一下幾個非常實用的剪輯技巧!
1.影像剪輯者必備
剪輯素材并發現它們與下一畫面連接的剪切的能力。
運用影像和選擇音樂的能力，以及制造旋律和情節的創造力。
剪輯者還要賦予由連續的靜止畫面所組成的電影以跳動感，給影像注入生命。
剪輯者會然而然地在眾多的鏡頭中找出棒的表情，找出哪一點是剪切點，這就是剪輯的旋律感。與此同時作品的全貌也會在許許多多的攝影素材中慢慢呈現出來。透過素材，看到作品應有的面貌。
2.尋找剪切點的方法
應該在哪些地方進行剪切和連接呢?尋找剪切點無疑是編輯者的重要工作之一。 在這里有點需要注意，這就是畫面的頂點。
所謂畫面的頂點，是指畫面是動作、表情的轉折點，比如人物手臂完全伸展時，點頭打招呼后低頭動作結束時，球體上升即將下落時，收回笑容的瞬間等。
影像是一連串靜止畫面的連續，因為前面的膠片在人眼中會形成殘留的影像，所以膠片上的畫面看起來才是動態的。
因此，越是激烈的運動，在畫面的頂點或者在動作開始的前一刻進行剪切，會在后面的膠片上產生強烈的殘留影像的效果，給觀眾留下深刻的印象
3.產生旋律感的剪切點
我們把開始的剪切點選擇在翻書動作已經開始的狀態。若把翻書這個動作分解成1～24個畫面，那么就把前面的3～4個片斷剪切掉，作為開始的剪切點。
這種改變對于理解翻書的動作沒有任何影響。相反，還能表現出動作的旋律感和舒適感。這種剪輯方法也可以運用到其他影像中去。
電影剪輯的正確方法不是只有一個
有一點希望大家不要誤解，那就是剪切點并不是唯一的。
根據作品的不同，前后畫面的不同，剪切點可以有所變化。正確的剪輯方法不是唯一的。
當然，剪輯也有其固定的形式幾約定，它們可以說是剪輯的規則。了解這些規則非常重要，但由于剪輯本身是一項富于創造性的工作，所以有時也會打破規則 ，進行一些新的嘗試。
4.剪輯的目的
從物理制約中解放，自由控制時間和空間
·在攝影和制作中有時需要分割鏡頭，在后面把它們構成一個情節
·在作品中省略故事中實際時間的流逝
·省略故事中空間的移動
·結合演出意圖構成劇情，確定作品的終面貌
·有目的地進行鏡頭的連接，明確、強調想表達的內容
·使鏡頭的順序和結構更嚴密，突出情節性要素
5.動作剪輯中的固定規則
被拍攝物體為移動時的剪輯方法。
動作連接，是指對被拍攝物體的動作進行的剪輯。
從前，常常要因為更換膠卷而不得不中斷對一個動作的拍攝，然而用不同的鏡頭連接起來的同一個動作，看上去效果卻出奇的流暢，給人以深刻印象。據說這就是這一剪輯方法的起源所在。